Lecturalia Blog: reseñas, noticias literarias y libro electrónico

Kurt Vonnegut no fue el primer veterano de guerra que decidió escribir sobre su experiencia, ya fuera por motivos estrictamente comerciales, aprovechando modas o la fuerza de un tema tan contundente; o terapéuticos, buscando exorcizar los demonios del recuerdo. Pero pocas obras bélicas hay que puedan competir con una obra tan extraña y a la vez tan intensa como la de Vonnegut.

En primer lugar, ni siquiera sabemos si estamos ante una obra bélica, biográfica o de ciencia ficción. La voz del narrador, que suponemos que es asimismo la del propio autor, se confunde con la del protagonista principal, Billy Pilgrim, un peregrino, como indica su propio apellido, que se desatasca en el tiempo y adquiere la habilidad de viajar a través de diferentes momentos y escenas de su vida, arrastrando incluso remanentes de una escena a otra (los que lo rodean en cada instante no entienden por qué llora en momentos felices, o ríe en momentos tristes, sin sospechar que retiene el estado de ánimo que arrastra de la escena que acaba de visitar). Así, Billy salta, sin orden aparente, de un instante a otro: de los brazos de su esposa en la noche de bodas a cualquier momento de sus experiencias como prisionero de guerra de los alemanes en la Segunda Guerra Mundial, de la escena de su propia muerte por asesinato al bombardeo de Dresden, al que sobrevivió refugiándose en un antiguo matadero de animales. Algunas de estas experiencias beben directamente de lo que vivió el narrador/autor, un Vonnegut que insiste en algunos momentos de la novela “yo estuve ahí, ese de ahí es el autor” al hablarnos de los demás prisioneros que acompañan a Billy. Y es que Vonnegut sí estuvo ahí, ya que vivió en persona el bombardeo y sufrió horrores similares a los sufridos por los protagonistas, horrores que, como explica al principio de la novela, no sabe describir, que de hecho le cuesta recordar.

Billy consigue escapar de la experiencia humana de tiempo lineal gracias a su encuentro con los habitantes de Trafalmadore, unos alienígenas que perciben el tiempo como un vasto todo, un todo en el que ni la muerte ni las guerras tienen ninguna importancia, ya que son sólo momentos sueltos en una extensión que perciben de modo simultáneo. El caos temporal de Billy, su incapacidad para sentir de manera real su propia existencia, tal vez por lo terrible de lo experimentado, tal vez por su condición de trafalmadoriano en ciernes, parece reflejar una mente herida que escapa, una y otra vez, de todo aquello para lo que el cerebro humano no está preparado: lo absurdo, el sinsentido, el desperdicio de vida, su pérdida de valor, ante una situación como la de Dresden, una barbarie que pudo matar a más personas que la bomba atómica.

Matadero cinco es una de esas obras clásicas que parecen crecer con el paso del tiempo. Lejos de perder relevancia (ya que la guerra es, como dice uno de sus personajes, como los glaciares), mantiene, persistente, su tono de incredulidad, de perplejidad (que muchos críticos han asociado, de hecho, con un quietismo pasivo y rendido del autor frente al horror del que fue testigo), y sigue afectándonos del mismo modo, ya que, en el fondo, no hemos cambiado desde entonces. So it goes.

Las Monarquías de Dios está formada por una serie de cinco novelas escritas por Paul Kearney desde 1995 a 2002 y que han sido publicadas recientemente en España por la editorial Alamut, no sin ciertas dificultades para llegar a sacarla por completo, pero cuyo resultado final es ciertamente satisfactorio.

Las Monarquías de Dios es una serie de literatura fantástica. Me gustaría dejar esto claro ya que algunos lectores parecían estar convencidos de que se trataba de literatura histórica. En esta serie de libros, Kearney crea un mundo muy parecido al de nuestra Baja Edad Media, aunque transformando aquí y allá los reinos para adaptarlos a su propia conveniencia. De ese modo nos encontramos con unos reinos muy similares a los europeos y dos religiones de aspecto similar al del cristianismo y el islam. La influencia de esas religiones sobre los reinos es más que evidente y, como se dio también durante la Edad Media, la guerra entre ambos bloques se desata con toda la crudeza posible. La obra desarrolla este conflicto en paralelo con una expedición marítima hacia el Oeste, donde se rumorea que existe un continente desconocido lleno de riquezas.

Kearney introduce también un tipo de magia, el dwomer, con sus reglas, practicantes y consecuencias, cuya importancia es vital para la narración. Al crear un mundo tan parecido al nuestro, desde una perspectiva histórica, el autor puede meter esta magia, el elemento fantástico, de una manera que no llega a adueñarse de la historia. De hecho, la manera de narrar de Kearney sería del agrado de los aficionados a la literatura histórica más dura, ya que el grado de detallismo es muy alto y las batallas se cuentan paso a paso.

El punto fuerte de esta pentalogía reside en los personajes principales, a los que dota de un gran carisma. Tanto es así que nos encontramos ante una serie coral, sin llegar a los extremos de Canción de Hielo y Fuego, pero en la que la acción se reparte de una a otra parte del mundo sin que pierda un ápice de interés. El hecho de que los libros sean de una extensión apropiada, unas trescientas páginas, también ayuda. Hay poco relleno en Las monarquías de Dios y se agradece.

Como punto más flojo, en mi opinión, los adversarios. Son personajes que no acaban de estar tan desarrollados como los protagonistas y que se desdibujan poco a poco, sobre todo en el último libro. Es un detalle menor, pero que hubiera puesto la guinda a una gran serie de literatura fantástica. Más que recomendable.

Después de arduas deliberaciones, la Academia Sueca acaba de comunicar que el autor chino Mo Yan ha ganado el Premio Nobel de Literatura en 2012. Sin duda, un premio más que merecido para uno de los grandes autores de las últimas décadas y cuyo nombre no había sonado demasiado en anteriores ocasiones para hacerse con el distinguido premio.

De entre la obra de Mo Yan cabría destacar libros como Sorgo rojo o Grandes pechos, amplias caderas, con los que logró hacerse con el favor de la crítica internacional y que con el tiempo se han convertido en verdaderos clásicos de la literatura para entender la China contemporánea. Sorgo rojo fue llevada al cine por el cineasta Zhan Yimou en una película de gran éxito a nivel mundial.

Tras los últimos Nobel, otorgados a dos grandes poetas como Tomas Tranströmer y Herta Muller, además, claro, del narrador peruano Mario Vargas Llosa, Mo Yan significa el reconocimiento de la Academia a la literatura china que no conseguía alzarse con el premio desde el año 2000, con el galardón que fue otorgado a Gao Xingjian. Sin duda, el hecho de que Mo Yan haya estado censurado durante años implica un compromiso político que la Academia suele valorar a la hora de entregar su premio.

Sin duda una excelente noticia no sólo para el afortunado ganador sino, como siempre sucede, para la promoción de la literatura, algo que cada año consigue el Premio Nobel, a veces dando a conocer voces que el gran público no conoce y otras encumbrando a autores cuya obra se convierte, por fin, en universal.

En la primera parte de este artículo hablábamos de la recepción de la nueva novela de J. K. Rowling, la escritora británica conocida por la saga protagonizada por un joven mago llamado Harry Potter. Rowling se ha atrevido con la literatura para adultos, y la respuesta crítica ha sido dispar. Si bien ha sido benévola en general, parece ser que en esta ocasión le ha faltado la chispa que le confería un carácter único a sus libros para jóvenes. Si hacemos caso del Daily Mail, ha escrito 500 páginas de un manifiesto socialista; tal vez la crítica Jan Moir, que escribió estas palabras y es conocida por su carácter marcadamente conservador, no es el mejor referente, pero dan que pensar algunas de sus observaciones. Insiste en que el libro es abigarrado y demasiado largo, y añade que no le extraña porque ¿quién se atrevería a meterle mano al texto de la escritora de más éxito del mundo?

No obstante, y como era de esperar, las críticas poco entusiastas no parecen haber influido en el volumen de ventas. Tras una exitosa campaña de publicidad (y no es que le hiciera falta), The Casual Vacancy vendió más de 150 000 copias en su semana inaugural, convirtiéndose en el tercer debut más importante del año (a la zaga del libro que narra la muerte de Bin Laden, No Easy Day, de Mark Owen; y de Cincuenta sombras más oscuras, de E. L. James). Y, como siempre, ayuda que haya un poco de polémica, ya que uno de los personajes de la novela es una mujer sij a la que otro de los personajes describe de manera poco favorecedora. La comunidad sij británica se ha mostrado indignada, y hay posibilidades incluso de que el libro llegue a verse prohibido en India, donde el sijismo goza de un peso importante. A los líderes espirituales de la comunidad sij no les ha gustado que aparezca una joven de su fe en una obra donde la autora se ha tomado muy en serio esto de escribir literatura para mayores de 18 años: hay drogas, sexo y palabrotas; por no hablar de una visión de la sociedad de lo más tétrica y cínica. Las críticas apuntan a que los personajes son tan despreciables y están tan lejos de cualquier cualidad redentora que resulta duro para el lector llegar a empatizar con ellos, o sentir cualquier tipo de interés por lo que pueda pasarles, lo que marca un potente contraste con los protagonistas imperfectos pero entrañables de Harry Potter. Así, podría ocurrir lo que asegura el New York Daily News: que el libro no sea terrible, pero sí apagado y aburrido (tal vez los adjetivos menos provechosos para una novela).

Pronto (esperemos) podremos opinar por nosotros mismos. Mientras tanto, lanzo preguntas para aquellos de vosotros que no hayáis podido esperar a la traducción… ¿qué opináis del libro? ¿Es justo valorar este libro en comparación con su obra anterior? ¿Creéis que Rowling ha acertado al pasarse a la literatura para adultos o consideráis que su verdadera fuerza está en el juvenil?

No sé si habréis oído hablar de la biblioterapia. Entre sus definiciones solemos encontrar explicaciones como disciplina que inicialmente utiliza la relación de las personas, con la forma y el contenido de libros, como recurso terapéutico o empleo de materiales escritos (manuales de autoayuda) para ayudar a los pacientes a modificar su conducta, sus pensamientos o sus sentimientos. Lo cierto es que la biblioterapia no tiene que limitarse a la lectura dirigida de libros de autoayuda, o ensayos relacionados con los problemas de uno de manera directa, sino que también puede hacer uso de obras de ficción que puedan presentar situaciones o emociones de utilidad para el lector.

Y esto es lo que opina Alain de Botton, filósofo y escritor que allá por 2008 abrió con un par de compañeros una librería muy especial, llamada School of Life (Escuela de la vida), en el centro de Londres, que ofrece clases, cenas y conferencias sobre cómo vivir bien y con sabiduría. Uno de los servicios que más éxito tiene es el que ofrecen de biblioterapia: Por 80 libras esterlinas (unos 100 euros), uno puede disfrutar de una sesión privada con un terapeuta donde podrá conversar acerca de sus problemas más acuciantes. Y saldrá de la sala con una receta muy especial: una larga lista de libros. Uno podría preguntarse qué es necesario para ser un experto biblioterapeuta, para De Botton sus empleados deben ser personas apasionadas de la lectura, que entiendan y vivan los libros de una manera profunda, y que a la vez lean mucho, muchísimo, y que estén al tanto de las novedades literarias. Por supuesto, también deben tener alguna formación profesional relacionada con la práctica de la terapia en general, ya sea como psicoanalistas o psicoterapeutas.

En una entrevista para Smithsonian.com (donde además aparece una lista muy interesante de libros recomendados por una de las biblioterapeutas de School of Life), Botton contó a los lectores cuáles son las áreas en las que cree que la biblioterapia puede ofrecer una ayuda importante. Para él, la lectura puede ayudar con casi cualquier aspecto de nuestra vida, desde una relación problemática hasta la falta de ambición, el aburrimiento, la nostalgia o el desencuentro generacional. Si bien muchos libreros han sido críticos con el trabajo de Botton, argumentando que ellos también ofrecen recomendaciones personalizadas a sus clientes, este asegura que la oferta de School of Life es muy diferente y duda de que estos libreros se pasen una hora en privado con sus clientes y les ofrezcan una lista de más de 100 recomendaciones. A nosotros no deja de recordarnos aquel curioso y entrañable caso de un librero japonés que recomendaba libros a medida a sus clientes en Tokio. Siempre estamos hablando de los beneficios de la lectura, pero en determinadas situaciones, además, un buen libro es como una buena canción: hay lecturas y música ideales para una ruptura sentimental, para un mal día, para una celebración. Y no solo estamos hablando de los libros de autosuperación y de autoayuda, sino de obras de otro calibre que cuando terminan nos dejan siempre sintiéndonos muchísimo mejor que cuando los empezamos.

Aquellos aficionados al mundo de la lectura en general que no se hayan enterado de que Rowling ha sacado hace poco un nuevo libro, esta vez dirigido a adultos, probablemente hayan estado dormidos, viviendo debajo de una piedra o de vacaciones en algún retiro espiritual en un monasterio budista, sin televisión, teléfono ni internet. Y aun así, me cuesta imaginar a los monjes callándose una de las noticias literarias del año. Seguramente, entre barrido y barrido, meditación y meditación, a alguno se le escaparía algún comentario tipo “la alpaca que sube el viernes a la montaña a traernos arroz y algo de especias me viene con un paquetito de Amazon al que le tengo ganas desde que me leí por cuarta vez Harry Potter y el príncipe mestizo (o, si ha leído la edición en español de Salamandra, Harry Potter y el misterio del príncipe)”.

Y es que es inevitable. El éxito inconmensurable de la saga juvenil de Rowling ha producido cierto morbo justificado alrededor de su nueva obra. Uno no puede evitar preguntarse si la escritora sufrió lo que tantos autores de juvenil, a los que se les plantea de manera continua que cuándo van a escribir literatura de verdad (si no me creéis, podéis buscar vosotros mismos a un escritor de literatura juvenil y presenciar cómo le tiembla el labio superior y le parpadea uno de los ojos al realizarle esta pregunta), y decidió demostrarse a sí misma y al mundo lo que era capaz de hacer con una obra radicalmente diferente al mundo mágico de Hogwarts.

¿Y qué ha hecho, exactamente? The Casual Vacancy todavía no ha caído en nuestras manos en español (esa será tarea bien de Salamandra, que sin duda tardará en producir una traducción debido a que habrá recibido la obra original cuando esta ya estaba en la calle, como tantas otras editoriales de otros países, por razones relacionadas con la piratería, bien de los aficionados que tienen una fan-traducción ya en marcha). Así que para hacernos una idea del resultado de este nuevo esfuerzo de Rowling tendremos que confiar en la crítica que está apretando fuerte ahora mismo en el mundo anglosajón. Es complicado confiar en las reseñas de esta obra, tan condicionadas por la producción anterior de su autora. Las reacciones de este tipo de libro tienden a ir en dos sentidos: o bien surgen de aficionados absolutos de la escritora que adorarán cualquier cosa que escriba, o bien los críticos se mostrarán decepcionados al tener en un pedestal a su creación anterior. Pero las respuestas al libro han sido dispares. Lev Grossman lo valoró de manera muy positiva en Time, del mismo modo que The Wall Street Journal, e incluso el Telegraph británico alabó la construcción de personajes y su ritmo entretenido y mordaz. Sin embargo, críticos de la talla de Kakutani (del New York Times) o Theo Tait (de The Guardian), no hallaron más que mediocridad en la obra, y aseguraron que, a pesar de su prosa correcta y su interesante caracterización de lo que ocurre más allá de las apariencias en un pueblecillo inglés, a The Casual Vacancy le faltaba la profundidad de los personajes de Harry Potter y el atractivo de sus argumentos y tramas. Parece ser que, a pesar de una valoración por lo general positiva, a Rowling le ha faltado magia esta vez.

En Lecturalia os insistimos siempre en la importancia de la lectura. Está claro que tenemos razones de sobra para hacerlo, después de todo somos una web dedicada precisamente al placer de leer y al mundo de los libros. Pero también os hemos hablado de cómo la ciencia descubre, de manera constante, que el acto de leer es un proceso sorprendente que no hace más que proporcionarnos grandes beneficios. El último avance en este sentido ha ocurrido (y está ocurriendo) en la universidad estadounidense de Stanford, donde un grupo de profesionales interdisciplinares se ha dedicado a estudiar la reacción de nuestro cerebro cuando realiza dos tipos de lectura muy diferentes: la lectura apresurada y superficial y lo que los académicos anglosajones denominan close reading, un tipo de lectura concienzuda y profunda que presta atención a la técnica, al fondo y a la forma.

Aunque el estudio en cuestión comenzó como un análisis del fenómeno de la distracción, pronto se concentró en los diferentes tipos de lectura al ver los resultados tan llamativos que ofrecían las IRM (imágenes de resonancia magnética) al medir la actividad del cerebro cuando los participantes leían de diferentes modos. Se eligió como sujetos de prueba a estudiantes avanzados de literatura, por su capacidad para cambiar con facilidad de un tipo de lectura a otro, y porque tenían los conocimientos ideales para realizar lecturas complejas. Al realizar este tipo de lectura profunda, se registró una actividad cerebral de lo más interesante, que iba mucho más allá del uso de los circuitos de acción y placer que esperaban encontrar. Ambas formas de enfrentarse a un texto producían reacciones muy distintas que afectaban a partes distintas del cerebro, pero ambas exigían una coordinación cognitiva de diferentes procesos y áreas del cerebro que lo hacían trabajar de una manera espectacular, sobre todo, claro, en el caso de la lectura compleja. Todavía están en una fase temprana del estudio, pero parece que la enseñanza de lectura crítica y analítica podría mejorar de manera importante las capacidades de concentración de un individuo y crear procesos nuevos de pensamiento que de otro modo serían inconcebibles. Está claro que los beneficios de este tipo de lectura compleja podrían utilizarse para todo tipo de aplicaciones, lo que podría transformar de manera significativa el campo de las Humanidades. No hay duda de que el cruce interdisciplinar entre las ciencias del lenguaje y lo neurológico aporta una visión mucho más completa de algo que se considera con frecuencia un campo de conocimiento menor: la literatura.

En conclusión, nadie duda de que una lectura superficial y sencilla es provechosa en muchos sentidos, pero el tipo de actividad mental que se desarrolla con una lectura atenta y trabajada va mucho más allá, lo que podría otorgarle un valor añadido muy importante a los estudios de crítica y teoría literaria, por no hablar de aquellos textos que exigen una atención y esmero especial, como es el caso de la prosa densa y elaborada o de la buena poesía, por ejemplo. Acuérdate de incluir algo complicado y trabajoso de vez en cuando en tu régimen de libros y trabaja sobre ello: tu cerebro te lo agradecerá de maneras que ninguna otra actividad puede proporcionarte.

Tras un breve tiempo en silencio volvemos a encontrarnos con una de las aventuras del duro policía alemán Bernie Gunther en Praga Mortal, esta vez de nuevo inmerso en plena contienda mundial, en un periodo entre su paso por Ucrania y los acontecimientos que se narran en novelas anteriores.

Philip Kerr vuelve a saltar de momento histórico para llevarnos primero al Berlín de 1941 en el que ya se empieza a notar la carestía de alimentos y el racionamiento (aunque Kerr trata esto con cierta suavidad para lo que en realidad fue) y de ahí a la Praga ocupada por el dominio Nazi, con el sangriento Reinhard Heydrich al frente del país.

Kerr logra un equilibrio algo desigual entre historia y ficción, siempre redondeando los hechos oficiales para que cuadren en su historia. Digamos que Kerr fabrica de nuevo una novela negra de sobresaliente en la que la historia encaja un poco forzada, pero con una base que ya le gustaría a otros autores.

En esta ocasión Gunther se encontrará con la investigación de varios asesinatos en Berlín -alguno de los cuales se le sugiere que olvide y otro le es encargado por la Gestapo-, antes de acudir a la llamada de Heydrich a Praga, con el propósito de ofrecerle un improbable puesto de guardaespaldas. Gunther volverá a caer enamorado, una constante en los libros de Kerr, y se enfrentará a un buen número de altos mandos nazis con la socarronería que le caracteriza y que nunca le da una satisfacción duradera.

Praga mortal sigue la línea de calidad de otros libros de Kerr y es más que recomendable para todos los seguidores de las aventuras de Bernie Gunther. Además, es otro motivo para que cualquier amante de la novela negra se acerque al interesante escenario del Berlín Noir, aunque sea desde el primero de sus libros, Violetas de marzo.

En la primera entrega de esta serie hablábamos de tres de los libros más importantes dedicados a la especulación de cómo sería la vida después de un evento cataclísmico que destruyera gran parte de la Humanidad. Mencionamos Apocalipsis, de Stephen King; Soy leyenda, de Richard Matheson; y Guía del autoestopista galáctico de Douglas Adams. Para esta segunda entrega os presento los siguientes títulos:

–La carretera, de Cormac McCarthy. Si bien podría enmarcarse dentro del género de la ciencia ficción por su claro carácter postapocalíptico, esta novela que ganó el Pulitzer trasciende todos los géneros y se concentra en mostrarnos de manera cruenta cómo podría ser la Humanidad en una situación en la que ya no quedaran plantas, animales, ni ningún tipo de alimento. En este mundo de caníbales, McCarthy crea a dos protagonistas definidos a la perfección en su prosa inigualable: un padre y un hijo, y las innumerables decisiones que deben tomar para poder seguir adelante y sobrevivir.

–Guerra mundial Z, de Max Brooks. No incluyo el libro de Brooks tanto como uno de los mejores, sino como uno de los más representativos del apocalipsis zombi. Tal vez al autor le falte ese algo que hace que una novela sea grande (sale perdiendo, por ejemplo, frente al magnetismo de los personajes de las demás novelas que hemos mencionado), pero es que su construcción a base de testimonios y documentos oficiales le otorga la redondez de un escenario fabricado a la perfección. El realismo que obtiene gracias a esta documentación (entrevistas, informes, etc.) lo dota de una originalidad que lo separa de tantas otras novelas postapocalípticas pasadas y por venir.

–El último hombre. Con este título podemos referirnos a dos obras, ambas de gran interés. En primer lugar, tenemos Y: El último hombre, el cómic de Pia Guerra y Brian K. Vaughan, ganadora de un premio Eisner, que narra las desventuras del joven Yorick Brown y de su mono Ampersand, en una Tierra futura en la que una extraña plaga ha acabado casi por completo con el cromosoma Y: ya solo quedan mujeres. Guerra y Vaughan nos presentan un escenario donde la lucha por la supervivencia de la especie se une al intento del protagonista por encontrar a su novia, a la que perdió al desatarse la plaga, mientras escapa de diferentes grupos ideológicos que lo necesitan por razones más que obvias. Y también podríamos estar refiriéndonos a El último hombre, una obra menos conocida de Mary Shelley. Oscurecido por el éxito de Frankenstein, no fue hasta los sesenta cuando por fin comenzó a valorarse este texto de Shelley, que en su época acarreó terribles críticas, y fue definido como enfermizo. Con el tiempo el interés en esta obra reapareció, debido a su tratamiento del tema de la soledad y el aislamiento, concentrado en el personaje de Lionel, el único superviviente de una terrible plaga que debe ver cómo, poco a poco, van muriendo todos aquellos que lo rodean.

En la próxima entrega os hablaremos de más libros que nos parecen llamativos dentro de la temática postapocalíptica. Mientras tanto, nos encantaría saber cuáles son las obras de este tipo que más habéis disfrutado. Como siempre, podéis contárnoslo en los comentarios.

Pese a que el año no ha terminado y todavía quedan unas cuantas novedades por salir al mercado, no estaría de más echar un primer vistazo a los libros que nos han llamado la atención de entre los más vendidos y que ocupan, en estos momentos, los escaparates de las principales librerías españolas. Los pesos pesados ya han sacado su arsenal a la calle y es posible que estas posiciones apenas varíen hasta las ventas navideñas.

Ken Follet ya se ha colocado entre los más vendidos, como viene siendo habitual, gracias a la segunda parte de su serie The Century; El invierno del mundo sigue con la historia que el autor planteó en La caída de los gigantes y continúa narrando la vida de los Williams, Fitzherbert, Kostin, Ulrich y Dewar, esta vez en medio de la II Guerra Mundial. Desde luego, Follet es un valor seguro para los amantes de la novela histórica y que gustan de esa visión amplia del mundo.

María Dueñas es un caso curioso: Misión olvido es uno de los top-10 del año mientras que El tiempo entre costuras se mantiene en el top-20. Desde luego, pocos autores pueden presumir de esta capacidad para fidelizar y captar nuevos lectores. Misión olvido nos ofrece un viaje a través de la segunda mitad del siglo XX con unos personajes muy bien definidos. Las opiniones de los lectores, sin embargo, no lo sitúan a la misma altura que el anterior libro de la autora. ¿Logrará convertirse en un long-seller como El tiempo entre costuras?

Las leyes de la frontera, de Javier Cercas, es la vuelta del autor a la novela tras el apabullante éxito que logró con Anatomía de un instante, un ensayo sobre el 23F que le supuso el reconocimiento de la crítica y del público y el Nacional de Narrativa. Con Las leyes de la frontera, Cercas vuelve a los paisajes de su adolescencia, tratando de recuperar esa sensación de límite, de cambio, tanto por la edad de sus protagonistas como por el momento histórico que se vivía. De entrada las críticas no han sido tan favorables como con Anatomía de un instante.

El éxito subterráneo del año se lo lleva El abuelo que saltó por la ventana y se largó, una historia que a muchos les ha parecido cargada de demasiada moralina, pero que pese a todo ha logrado convencer a millones de lectores en toda Europa con una propuesta destinada a destacar las bondades del sentido común. Un libro simpático pero que quizá decepcione a los que busquen en él un mensaje más profundo.

Les voy a contar, de José Bono. Las memorias de un político como José Bono, cuya carrera se inicia desde antes de la transición, es un bocado suculento para todos los interesados en la génesis del actual PSOE y también para los amantes del morbo, ya que Bono se calla pocas cosas en esta primera entrega. Entre los primeros puestos, pero con mucho que amortizar si el anticipo que le pagaron a Bono fue tan suculento como se comenta. Eso sí, literariamente… ramplón.

Baila, baila, baila, de Haruki Murakami también está entre los más vendidos. Siempre es agradable encontrarse con una obra del japonés en lo alto de la lista, sobre todo si es con Baila, baila, baila, una obra de 1998 en la que Murakami mezcla géneros sin pudor con un resultado más que interesante. De lo mejorcito de la lista.

Por último, no podemos escapar del fenómeno mundial en el que se ha convertido la trilogía de 50 sombras de Grey. Su autora, E. L. James, ha reventado las listas de ventas de medio mundo y España no es una excepción. Novela romántica con toques de soft-porno y sadomaso para dummies con portada de diseño.

Eso es todo por ahora. A medida que nos acerquemos a fin de año os iremos informando de las novedades más interesantes que alcancen las listas de ventas. También, como es habitual, os destacaremos los libros que más nos han gustado y que, por desgracia, no suelen aparecer en estos listados.