Alfredo Álamo (Página 129)

Todos los aficionados a la obra de Carlos Ruiz Zafón saben lo importante que es la atmósfera que recrea en sus novelas. Zafón es un contador de historias al que le apasiona atrapar al lector no sólo con las palabras, sino también con la música. Prueba de ello es la composición que el propio Zafón realizó para La sombra del viento.

Pues bien, esta composición de unos 25 minutos de duración, se estrenará el 4 y el 5 de abril en el teatro La Faràndula de Sabadell y el Palau en Barcelona. Zafón ha contado con la ayuda en los arreglos para orquesta del pianista Gregori Ferrer.

Zafón ya se había interesado en el mundo de la música antes de lograr la fama mundial con sus libros sobre El cementerio de los libros olvidados, y nos presenta en esta ocasión una amalgama de estilos que van desde la música barroca a ecos de Hayden.

Si queréis saber más sobre esta banda sonora de La sombra del viento, podéis escuchar algunos temas, e incluso descargarlos, desde la página web del propio Zafón. Además, en YouTube encontraréis algunos montajes que se han realizado con fotos de la Barcelona de la época.

¿Qué os parece esta iniciativa? Otras novelas también cuentan con banda sonora, pero no todas firmadas por el propio autor. Interesante, ¿verdad? Os esperamos, como siempre, en los comentarios.

Fritz Leiber fue uno de los autores americanos más importantes del siglo XX dentro del género fantástico. Estilista nato, sus relatos eran como piezas de relojería, sin importar que fueran de fantasía, terror o ciencia ficción. Ganador de premios como el Hugo o el Nébula, se le recuerda especialmente por acuñar el término de Espada y brujería, subgénero al que aportó algunas historias memorables.

Precisamente dentro de la espada y brujería se enmarcan las aventuras de Fafhrd y el Ratonero Grís, dos personajes clave en el desarrollo del fantástico y que hacía años que no veían reeditadas sus aventuras en castellano, al menos no de una manera digna (y legal). La gente de Gigamesh ha lanzado un primer recopilatorio que incluye Espadas y nigromantes, Espadas contra la muerte, Espadas en la niebla y Espadas contra la magia. Jesús Gómez se ha encargado de una nueva traducción y el libro supera las 700 páginas. El único inconveniente, como siempre, el precio: 30 euros.

En este primer libro de Lankhmar encontramos la génesis de los personajes, pícaros, hedonistas y encantadores, en sus aventuras contra brujos, demonios, otros ladrones, asesinos… Leiber no sólo toca los clichés del género a su manera, sino que hasta crea varios de ellos en sus historias, siempre con un inteligente sentido del humor que lo hace diferente. Otro de sus puntos fuertes es el optimismo general que transmite, alejado de esa corriente oscura y tenebrosa, carente de esperanza, que se ha afianzado en la narrativa de fantasía actual.

En definitiva, un libro fundamental en la historia del género, cargado de aventuras y con unos personajes maravillosos. Un clásico recuperado que hará las delicias tanto del aficionado con galones como del lector que se acerque por primera vez a las páginas escritas por Leiber.

La serie de televisión que más está dando que hablar en 2014 es, sin duda, True Detective. Esta producción de la HBO cuenta con uno de los guiones más rebuscados, excéntricos y mejor escritos de los últimos años, por no hablar de una excelencia técnica en la dirección que todo aquel que haya visto el cuarto episodio no puede discutir.

El creador de la serie, Nic Pizzolato, es escritor además de guionista. De hecho, True Detective nació como una novela hasta que durante el desarrollo de la historia acabó convirtiéndose en una serie de televisión. Si queremos saber más de True Detective lo ideal sería echar un vistazo a su novela Galveston o a sus cuentos en Between Here and the Yellow Sea, pero como no están en castellano, se hace un poco complicado hacerse con ellos.

Lo cierto es que True Detective tiene mucho de literario. Los ecos de Cormac McCarthy o de Lovecraft se unen a la arrolladora influencia de uno de los mejores, y menos conocidos, autores de horror estadounidenses: Thomas Ligotti. La visión desesperada, cínica y nihilista de Rust Cohle ante la vida -y el universo- se puede rastrear en el ensayo The Conspiracy against the Human Race, también inédito. De Ligotti se ha publicado poco, pero muy bueno, así que recomendamos La fábrica de pesadillas y Noctuario para acercarnos a su obra. También habría que recomendar a Cioran, de la boca de Cohle a veces parece que escuchemos citas directas de uno de los pensadores más pesimistas del siglo XX: Me gustaría ser libre, inimaginablemente libre. Libre como un ser abortado. Sin duda, su Del inconveniente de haber nacido es un ensayo clave.

Fuera de estas referencias filosóficas, dentro de True Detective encontramos una referencia directa a una obra clásica del terror y que, sin embargo, no es demasiado conocida por el gran público: El rey de amarillo, de Robert W. Chambers, un relato en el que se habla de una obra cuya sola lectura conduce tanto a la locura como a la condenación. Además, se nombra también Carcosa, lugar imaginario y terrible que Chambers saca de la obra de Ambrose Bierce Un habitante de Carcosa.

Rompen las olas neblinosas a lo largo de la costa,
Los soles gemelos se hunden tras el lago,
Se prolongan las sombras
En Carcosa.
Extraña es la noche en que surgen estrellas negras,
Y extrañas lunas giran por los cielos,
Pero más extraña todavía es la
Perdida Carcosa.
Los cantos que cantarán las Híades
Donde flamean los andrajos del Rey,
Deben morir inaudibles en la
Penumbrosa Carcosa.
Canto de mi alma, se me ha muerto la voz,
Muere, sin ser cantada, como las lágrimas no derramadas
Se secan y mueren en la
Perdida Carcosa.

El canto de Cassilda en El Rey de Amarillo

Así que aquí os dejo estas ideas y apuntes. Estad atentos a los siguientes capítulos de True Detective, ya que estoy seguro de que habrá más referencias literarias, enigmas ocultos y pequeños detalles ideados especialmente para aquellos que no pueden dejar pasar un fotograma sin buscar significados ocultos o, sencillamente, un guiño cómplice.

Ya queda poco para el lanzamiento de Las tres bodas de Manolita, la nueva novela de Almudena Grandes y que supone la tercera entrega de su serie Episodios de una guerra interminable, que se compone, si todo sale como anunciado, de seis novelas.

Estos Episodios de una guerra interminable, que comenzaron con Inés y la alegría y El lector de Julio Verne, suponen un proyecto de seis libros sobre la Guerra Civil Española, que Almudena Grandes, al estilo de Galdós y sus Episodios Nacionales, pretende narrar integrando la ficción en la historia. Sin embargo, que nadie espere ver una historia tradicional u oficialista por parte de ningún bando: el trabajo de la autora a la hora de documentarse deja al descubierto más de una verdad verdadera.

En Las tres bodas de Manolita, Grandes crea una historia coral en plena posguerra, donde miles de personas se vieron, de repente, solas, sin nadie en quien poder apoyarse, huérfanas de familia y amigos. La solidaridad entre los más desfavorecidos y los desahuciados de la guerra es uno de sus temas principales. Además, veremos el nacimiento y organización de las primeras redes de resistencia antifranquista.

En un Madrid devastado, recién salido de la guerra civil, sobrevivir es un duro oficio cotidiano. Especialmente para Manolita, una joven de dieciocho años que, con su padre y su madrastra encarcelados, y su hermano Antonio escondido en un tablao flamenco, tiene que hacerse cargo de su hermana Isabel y de otros tres más pequeños. A Antonio se le ocurrirá una manera desesperada de prolongar la resistencia en los años más terribles de la represión: utilizar unas multicopistas que nadie sabe poner en marcha para la propaganda clandestina. Y querrá que sea su hermana Manolita, la señorita Conmigo No Contéis, quien visite a un preso que puede darles la clave de su funcionamiento. Manolita no sabe que ese muchacho tímido y sin aparente atractivo va a ser en realidad un hombre determinante en su vida, y querrá visitarlo de nuevo, después de varios periplos, en el destacamento penitenciario de El Valle de los Caídos. Pero antes tiene que saber quién es el delator que merodea por el barrio.

Sin duda, Las tres bodas de Manolita es una de las novedades editoriales más esperadas de 2014, y seguramente se convierta en uno de los libros más vendidos del Día del Libro. ¿Y vosotros? ¿Qué os está pareciendo la serie de los Episodios de una guerra interminable? Os esperamos, como siempre, en los comentarios.

Como ya hemos dicho en Lecturalia, la relación entre literatura y música a veces es tan fina que llega a desaparecer. Son apartados de la cultura tan porosos, que de uno a otro se realizan numerosos intercambios. Esto es así hasta tal punto que no son pocos los músicos que se han mostrado también como escritores.

Dejando a un lado a aquellos que sólo se han dedicado a hablar de ellos mismos (un pasatiempo bien arraigado en los músicos) nos encontramos con un buen número de musicoescritores, algunos con más éxito y talento que otros.

Sin duda, habría que destacar a Leonard Cohen como uno de los autores más polifacéticos, sobre todo si tenemos en cuenta que Cohen empezó a escribir incluso antes de darse a conocer como músico. Además de sus canciones habría que destacar títulos como El libro de la misericordia o Memorias de un mujeriego. La obra de Cohen fue reconocida con el Príncipe de Asturias de las Letras en 2011.

Otro cantante y compositor con múltiples talentos, y que posee una particular personalidad, es Nick Cave. Conocido por sus giras con The Bad Seeds y como frontman de Grinderman, Cave ha publicado libros como Y el asno vio al ángel o La muerte de Bunny Munro, con la que experimentó creando una banda sonora para su versión digital, allá por 2009.

Una de las últimas artistas en sumarse al carro de la literatura con éxito ha sido Patti Smith. Desde sus orígenes en el punk más salvaje, Smith ha sido historia viva del rock americano y gracias a títulos como Éramos unos niños o Tejiendo sueños. En 2010 recibió el National Book Award por sus memorias.

Joaquín Sabina es un ejemplo del paso al libro por parte de un escritor. Sus poemas se vienen publicando desde 1986 y acaba de sacar unas memorias muy interesantes, bajo el título de Sabina muy personal.

Desde el lado más radical de la música en castellano nos llegan también otros dos autores: Robe Iniesta, de Extremoduro, que hace poco publicó su primera novela, El viaje íntimo de la locura, así como Txus di Fellatio, cantante de Mago de Öz, que tiene ya dos libros en su haber.

Pero hay más, desde Madonna o Alice Cooper, hasta Santi Balmes (el cantante de Love of Lesbian), parece que todo músico lleva dentro un libro que compartir. ¿Y vosotros? ¿Conocéis a más músicos que hayan publicado libros? Os esperamos, como siempre, en los comentarios.

El encanto de una vieja máquina de escribir es difícil de superar. Su diseño ha calado por generaciones y con sólo ver una ya recibes una cantidad de sensaciones que es difícil de superar. Da igual que sea una Underwood que esa Olivetti portátil con la que creo que toda una generación aprendimos a aporrear el teclado. Lo cierto es que su imagen nostálgica nos puede. Qué le vamos a hacer, somos así de sensibleros y nos encantan esas fotos de Hemingway, con su máquina de escribir, su botella de tequila y su gato.

Pues bien, si eres, como nosotros, un nostálgico de la cinta de escribir, las teclas atascadas y el típex (en papel o en líquido), pero no puedes dejar de estar a la última en tecnología, hemos de comunicarte que estás de enhorabuena: alguien comparte tus inquietudes y ha inventado la máquina de escribir USB. Sí, como lo oyes, una máquina de escribir como las de siempre pero que además se puede conectar a tu ordenador y servir como teclado.

Pero hay más: también viene preparada para servir de soporte a tu tablet favorita, logrando una mezcla brutal, digna de una película de Terry Gilliam. Darle fuerte a tu máquina y que el iPad reciba los datos me parece genial. Eso sí, barato, barato no es. Los modelos oscilan entre los 500 y los 600 dólares. ¿Muy caro? Sí, pero si eres mañoso hay dos kits para modificar tu propia máquina de escribir por menos de 55 y 80 dólares.

¿Qué os parece? Hasta puedes escribir en papel -como siempre- mientras que el procesador de texto funciona al mismo tiempo. ¿Inútil? ¿Desfasado? Es posible. Pero la verdad es que nos encanta. ¿Y a vosotros?

Más información: USB Typewriter

Hoy es San Valentín, fecha elegida por los devotos del amor para gritarle al mundo su felicidad y, de paso, darse un buen homenaje en forma de bombones, cena, postre y… repostre. En Lecturalia nos gusta el amor y, en especial, todos esos amores de libro que nos han atrapado alguna vez. Y es que en los libros el amor puede ser temerario, arriesgado, imposible, incierto, eterno o hasta trágico; lo importante es que podamos conectar con él.

Así que nuestro #leeconLecturalia del mes en Twitter ha ido dirigido a preguntaros cuáles creéis que son los mejores #amoresdelibro que habéis leído. Como siempre, vuestra respuesta ha sido magnífica y hemos recibido cientos de tuits. Aquí os dejamos algunos de los que más nos han gustado.

Mami Meeple se decanta por la relación entre Lulú y Pablo, protagonistas en Las edades de Lulú, de Almudena Grandes. Sin duda uno de los mejores libros eróticos en castellano de las últimas décadas. ¡Gran elección!

Orange is the new black (El naranja es el nuevo negro) es una serie de televisión americana que ha gozado de gran éxito en 2013 y que ya ha sido renovada para una segunda temporada. Ha estado nominada en los Globos de Oro y en los Grammy y se ha llevado el People’s Choice Award.

El título hace referencia al color de los monos que se llevan en las cárceles estadounidenses, naranja, uno de los cuales se tiene que poner Piper, una joven mujer de clase media-alta, cuando es encontrada culpable de limpiar dinero proveniente del tráfico de heroína para su exnovia. Sus experiencias en la cárcel son una mezcla de humor negro y drama que ha funcionado muy bien y que supone uno de los éxitos de la plataforma de streaming, Netflix.

Pero el origen de Orange is the new black no es un guión, sino un libro; un libro autobiográfico, además. Piper Kerman pasó trece meses en la cárcel de mínima seguridad de Danbury y sus experiencias tras las rejas le sirvieron para preparar su libro de memorias. Jenji Kohan, que ya había tratado un tema similar en su famosa serie Weeds, decidió hacerse cargo de la adaptación televisiva.

Ahora nos llega el libro por fin en castellano de la mano de Ariel. Aquí os dejo su sinopsis:

Piper Kerman, una joven atractiva y de clase acomodada, se embarca tras su graduación en una relación sentimental con una traficante de drogas para la que acabará trabajando como mula. Diez años después, y con su vida ya rehecha, es condenada a pasar más de un año en una prisión federal para mujeres.

Este libro es la sorprendente y vívida crónica de su reclusión, una experiencia única que le permitirá redescubrirse a sí misma y enfrentarse a un sinfín de retos diarios. La relación a distancia con su novio, los cacheos de los guardas, su trabajo como electricista, pero por encima de todo, su amistad con el resto de reclusas, un amplio abanico de personajes dispares que incluye a cocineras rusas vinculadas a la mafia, lesbianas dementes con el corazón roto y abuelas pacifistas fanáticas del fitness.

¿Y vosotros? ¿Habéis visto la serie? ¿Creéis que el libro tendrá las mismas dosis de humor negro? Os esperamos, como siempre, en los comentarios.

Memorias de un francotirador en Stalingrado, de Vasili Záitsev, más conocido como Nievi, es un relato impresionante de uno de los momentos más crueles de la historia de la humanidad, el asedio del ejército alemán a la ciudad de Stalingrado durante la II Guerra Mundial.

Aunque Nievi ya había destacado como tirador en el ejército, a los doce años ya era un buen cazador, nadie podía esperar que durante el cerco de Stalingrado se convirtiera en el rostro de la muerte para decenas de soldados alemanes, incluyendo varios francotiradores enemigos.

En el transcurso de la contienda, a Nievi se le atribuyeron entre 149 y 250 bajas, incluyendo numerosos oficiales. Tras la guerra abandonó el ejército y se dedicó a trabajar como ingeniero y director en una fábrica de textiles. Considerado como un héroe por el gobierno soviético, sus memorias se convirtieron en una lectura obligatoria para millones de escolares.

El enfrentamiento en Stalingrado con los francotiradores alemanes fue llevado al cine en Enemigo a las puertas (2001), cuyo guión partía del libro homónimo de William Craig, quien, a su vez, se había inspirado en la figura de Nievi y el mayor alemán Heinz Thorvald, aunque este punto de la historia es todavía a día de hoy, algo confuso.

Memorias de un francotirador en Stalingrado no da una versión romántica del conflicto, muestra de una manera cruda y sincera una «batalla de ratas», donde murieron de tres a cuatro millones de personas. Sí. Millones. Sin duda un libro indispensable para comprender mejor la II Guerra Mundial, aunque es evidente el sesgo político que contienen algunas de sus páginas.

Uno de los estrenos de la temporada ha sido la película animada de LEGO. Inspirados por el cine, la gente de Waterstones ha decidido recrear algunos de los momentos más icónicos de la literatura a base de piezas de LEGO. El que piense que es algo difícil de hacer es que no ha jugado con esto en su vida.

Mi favorito es el de la Boda Roja, basada en cierta escena de cierto libro de George R. R. Martin del que no daré más detalles por si alguien no ha llegado todavía. Sólo diré una cosa, sí, es lo que parece. Muere hasta el apuntador. Genial.

Otra que me ha gustado mucho es la de Drácula. Sobre todo por la aparición de Batman como Van Helsing. Por lo visto no tenían demasiados extras para construir las escenas.

Además, han construido escenas para Romeo y Julieta y Orgullo y Prejuicio (bueno, en realidad sacada de la mini serie para la BBC, pero, bah, detalles), así como un momento de La muerte de Arturo en el que Mordred se parece sospechosamente a Darth Vader…

¿Y vosotros? ¿Os animáis a recrear alguna escena? Si queréis ver todos los montajes podéis entrar en su página web.