Resumen y sinopsis de Cristo versus Arizona de Camilo José Cela
Monólogo de ritmo vertiginoso, con constantes cortes en el hilo argumental, pero con un nexo común: la muerte, el sexo putero, y el pesimismo crónico. Personajes esperpénticos y alucinantes que se ven envueltos en situaciones grotescas, ridículas y brutas y todo al mismo tiempo.
En Arizona, más o menos entre 1880 y 1920, y en torno al eje central del duelo del O.K. Corral, Cristo versus Arizona relata, en alucinante y cautivador monólogo, una sucesión de percances de una extensa nómina de personajes, en un mundo dominado por la fuerza bruta y los instintos más elementales.
Cristo versus Arizona es un ejercicio de virtuosismo estéril que confunde la complejidad técnica con la profundidad literaria. Lo que sobre el papel promete ser un wéstern descarnado en la frontera estadounidense, se convierte en una experiencia de lectura asfixiante e insoportable. Su controvertida propuesta formal -más de 100 páginas escritas en un único monólogo sin un solo punto seguido ni aparte- no aporta dinamismo, sino que genera una barrera sintáctica infranqueable que agota mentalmente al lector y destruye cualquier atisbo de ritmo narrativo.
A esta tortura visual se le suma un caos argumental absoluto, donde un narrador inconexo ametralla al lector con más de seiscientos personajes atrapados en microhistorias que no conducen a ninguna parte. Fiel a su peor versión, Cela adereza este laberinto verbal con un catálogo gratuito de violencia, escatología y miseria moral que termina por aburrir soberanamente. Una obra impenetrable, escrita para el aplauso de la academia y el ego del autor, pero totalmente fallida para quien busque una historia que valga la pena ser leída. Un capricho literario del que es mejor mantenerse alejado.
Muestra clarísima de la repetición por la repetición, Cela se creyó que cambiándonos el escenario de la Mazurca ya bastaba.