Resumen y sinopsis de El cordero carnívoro de Agustín Gómez Arcos
El cordero carnívoro narra, de un modo intenso y provocativo, la vida de un muchacho desde su nacimiento hasta que cumple 25 años. Partiendo de la extraña relación entre el protagonista y los seres que lo rodean, Gómez Arcos desvela, de manera descarnada, los traumas causados por la guerra civil en una familia de la burguesía andaluza. Profundas reflexiones sobre las relaciones humanas, la muerte, la homosexualidad, la libertad, la dictadura, la religión, conforman esta novela de amor y de odio, magistralmente escrita pero políticamente incorrecta.
“Bildungsroman” de Ignacio, nacido tras la guerra civil con signos de no ser un niño normal. Rememora el ambiente de encierro de su casa, a su aristocrática madre, fingida beata que le rechaza, a su padre ausente, de inclinaciones republicanas, encerrado en su despacho cual fantasma. A la criada, Clara, ferozmente anticlerical y definida constantemente con adjetivos sufijados a su nombre, y por último, a su querido hermano, con quien mantiene una relación homosexual e incestuosa.
Novela escandalosa y provocadora, con una voz narrativa entre irónica, melancólica y obscena en su elección de vocabulario; en teoría un libro fuerte por su temática, no exento de erotismo y morbo, pero esto se ve, creo yo, atenuado por la renuncia expresa a cualquier intento de realismo, siendo en realidad una obra alegórica de la España franquista, del triunfalismo de los vencedores del conflicto, así como de la represión, el silencio y cómo los vencidos intentan adaptarse a la narrativa ganadora, convertidos en unos muertos en vida que sobreviven aislados y en decadencia.
La mirada es poco complaciente, tanto hacia quienes salieron perdiendo (el maestro republicano de métodos autoritarios) como hacia la hipocresía de la iglesia, con una caricatura del cura pederasta que a estas alturas no va a sorprender a nadie. El cordero carnívoro es una piel de animal, a modo de alfombra, que “devora” los pies de quienes la pisan, pero también es el protagonista; la inocencia de un niño no tan inocente, la pureza cristiana torcida y perversa.
La casa está invadida por la podredumbre, es definida explícitamente como un organismo vivo que no termina de morir, de airearse, es una metáfora de España donde se reiteran descripciones de unos mismos objetos y ambientes; las habitaciones y cómo son denominadas, el pájaro, el árbol, Chopin, la radio… destacan las alusiones olfativas y la presencia de los colores amarillo y rojo, es decir, los de la bandera nacional. La ranciedad de la dictadura no es el único objetivo de la crítica, pues también recibe lo suyo el progreso y el capitalismo estadounidense, con su propio personaje-encarnación, el consumismo y los modos de vida moderna, acomodada y previsible.
Pese a su redacción en francés, la novela es española hasta la médula y ocupa su lugar en una genealogía “queer” que va desde Lorca hasta Almodóvar, con personajes exagerados (incluida relación final de ellos), influencia teatral y abundantes soliloquios. El tabú aparece representado no como algo horrible, sino como una experiencia de amor puro y romántico, catártica, liberadora, en una inversión moral a partir de lo abyecto; una secreta guerra de este joven contra el mundo, poco victimista y bastante optimista en cambio, en un relato escrito desde el exilio que sólo se entiende desde lo personal y lo político.
Escritura ferozmente poética, en definitiva, como acto de resistencia, de victoria moral que tiene incluso algo de reivindicación y de militancia gay, expresada indirectamente pero que podemos considerar como adelantada a su tiempo.